En 1º de bachillerato de humanidades y ciencias sociales se ha propuesto la  LA CAÍDA DE LOS GIGANTES como lectura complementaria del segundo trimestre.

 Es verdad que el libro es denso y largo, y que, aparentemente, parezca inabarcable, pero nada más lejos de la realidad, puesto que Ken Follett nos embarca en un viaje que comienza a principios del siglo XX y termina, dos libros más tarde, en nuestros días.
en este primer libro de esta trilogía vamos a conocer a una serie de familias de toda condición, desde el más humilde servidor hasta el aristócrata, pasando por el obrero ruso y el burgués alemán- En claro estilo Follett todos los personajes (que son bastantes) protagonizarán la Gran Guerra y la Revolución Rusa, dejando numerosas puertas abiertas para continuar la historia.
Nada del primer tercio del siglo XX escapa a las letras del autor, que nos invita a participar de la vida íntima de sus familias y de los acontecimientos históricos que han marcado el siglo XX".
Carmen Arévalo Cáceres,profesora de Ciencias Sociales del IES Guadiana, de Villarrubia de los Ojos.

¿QUIÉN TE HIZO LLORAR, MI NIÑA? de Olive Ka

Olive en el personaje de Lucía nos narra cómo ha sido su vida en Rwanda, como su madre, de etnia Hutu, ciegamente enamorada se casó con su padre de la etnia Tutsi y esto en los primeros años no les supuso ningún problema pero a medida que el alcohol y la desidia fueron formando parte de la vida de su marido todo se convirtió en reproches y maltrato. Hasta que su padre fue asesinado por la etnia de los Hutus como resultado de un conflicto armado y la consiguiente muerte del presidente de Rwanda. A partir de este momento apareció el miedo a perder sus propias vidas sufriendo situaciones muy tensas y graves. Fueron años muy duros viviendo en continuo miedo y temor a la muerte.

Cuando pasó la guerra, un tío de Lucía que era sacerdote fue destinado a España y pasados unos años la madre de Lucía decidió mandarla a este país acompañada de uno de sus hermanos. Al principio Lucía no quería separarse de su madre porque estaba temerosa de lo que podría encontrarse, ya que había sufrido mucho y se había vuelto muy desconfiada. Poco a poco fue encontrando su sitio y adaptándose a la nueva situación sin olvidar los peligros, miedos y temores sufridos.

Esta es una historia que nos hace recapacitar acerca de las ventajas con las que contamos en el mundo desarrollado. Como todavía en el siglo XXI existen países donde el pertenecer a una etnia u otra puede condicionar tú vida y sobre todo nos hace reflexionar sobre el enorme machismo que aún existe.

Beatriz Díaz del Campo Aranda, profesora de Física Y Química, IES Guadiana, Villarrubia de los Ojos

JON SAVAGE: Teenage. La invención de la juventud 1875-1945

Jon Savage, periodista experto en subculturas juveniles, explora en Teenage. La invención de la juventud 1875-1945 un fenómeno que transformó la edad contemporánea, la emergencia de la juventud como etapa diferenciada de la niñez y del mundo adulto. Es un libro por el que deambulan bandas de gamberros juveniles, Boy Scouts, románticos carne de cañón en la Gran Guerra, los flappers de los locos años veinte, los rebeldes del swing alemanes o las militarizadas Juventudes Hitlerianas.

Jon Savage presenta brillantemente el origen de la juventud, sus contradicciones, sus fantasías, sus realidades, pero también los muchos y variados intentos por exaltar o por mantener el control de  esta etapa efímera y transitoria. Por las páginas del libro pasan adolescentes reales que tratan de entenderse a sí mismos y a su mundo, a la vez que movimientos políticos que sólo buscan instrumentalizarlos al servicio de una idea de patria o de nación.Se explica cómo se aprovechó su pujanza y su idealismo en los diversos conflictos sociales o bélicos de la primera mitad del siglo XX. Un libro, en fin, imprescindible para entender la juventud y su papel en la contemporaneidad.

Jesús Tomás Vallejo Cañadilla, profesor de Geografía e Historia en el IES Guadiana.

SE ARMÓ EL BELÉN

SE ARMÓ EL BELÉN (2017)

En clase de 1º ESO. de Religión Católica hemos visualizado esta película de 2017, dirigida por Timothy Reckart. Presenta con fidelidad el relato evangélico y con un humor digno de las mejores obras de animación. Se armó el Belén {The Star} cuenta en clave infantil el camino que siguieron Melchor, Gaspar y Baltasar siguiendo la estrella que señaló la posición del portal de Belén. Es la apuesta de animación de Sony para mostrar a los más pequeños el hecho más celebrado de la Historia.

Recrea de forma muy divertida el Nacimiento de Jesús a través de la historia de Bo, un burrito pequeño, pero valiente, que anhela una vida más allá de su rutina diaria en el molino del pueblo. Un día reúne el coraje necesario para cumplir la aventura de sus sueños. En su viaje conocerá a Ruth, una adorable oveja que ha perdido su rebaño, y a Dave, una paloma con grandes aspiraciones. Durante su camino, en el que siguen una Estrella muy especial, encontrarán además a tres camellos y a otros excéntricos animales. Todos ellos se convertirán en los héroes no reconocidos de la primera Navidad.

Trailer:  https://www.youtube.com/watch?v=2XpMaVeTXas

Los alumnos se interesaron desde el principio y se lo pasaron fenomenal. La relacionamos con lo que nos cuentan los evangelios de Mateo y Lucas sobre la Natividad de Jesús y  reflexionamos, de forma oral y escrita, sobre ella. Dibujamos y coloreamos  distintas escenas, permitiendo darle otra visión de este acontecimiento tan importante para los cristianos.

Los Evangelios Canónicos son cuatro: Mateo, Marcos, Lucas y Juan. Se encuentran en el Nuevo Testamento, que es la parte de la Biblia que cuenta desde el Nacimiento de Jesús hasta la vida de las primeras comunidades cristianas.

En clase de Religión Católica potenciamos el conocimiento y lectura de nuestro libro sagrado y por ello, esta película ha sido introducida por la lectura de la parte de los Evangelios que narra el nacimiento de Jesús.

Os animo a ver la película y sobre todo, a leer la Biblia.

Conchi Torija Rodríguez de Liébana, profesora de Religión Católica del IES. Guadiana

Calendario de sombras, Pedro A. González Moreno, Colección Visor de Poesía, 2005

Buscando poetas de esta zona geográfica, me he encontrado con Pedro A. González Moreno, un escritor natural de Calzada de Calatrava, compañero de profesión y a quien recordaba, no obstante, por su faceta de narrador – fue Premio de Novela Café Gijón 2017 por su relato La mujer de la escalera -.

Aunque había publicado anteriormente otros tres libros de poesía, Señales de ceniza (1985),  Pentagrama para escribir silencios (1986) y  El desván sumergido  (1997), es con esta obra que quiero comentaros con la que comienza su periplo por el mundo de los premios literarios, nada más y nada menos que recibió el decimoctavo Premio Tiflos. No es que un premio literario te asegure la calidad de lo que vas a leer pero, en este caso, he de decir que Calendario de sombras ha cumplido todas las expectativas sobre lo que debe ser un gran poemario. Desde su estructura hasta la selección de imágenes y figuras retóricas, Calendario de sombras no tiene desperdicio. Como bien adelanta el título, Pedro A. González Moreno se propone recopilar entre las páginas de su calendario personal todo aquello que ha escapado, siguiendo su rastro y su huella. Si es un conjunto de poemas de amor, lo es también por lo que éste significa de pérdida existencial. Pero, en él, no hay dramatismos. Eso es quizás su mejor regalo, la capacidad de entonar de forma serena cada una de las heridas para convertirlas en un territorio tangible gracias a la escritura.

                                                                        (20)

Escribiré el silencio

y le pondré tu nombre cuando pueda

el dolor escribirse.

Será una carta breve, tal vez de esas que nunca

se terminan del todo, pero en ella

estará el mundo escrito,

y su única página

la mandaré doblada con bordes de perfume

lo mismo que un pañuelo

donde alguien ha guardado la mitad de su vida. […]

La primera parte se inicia con una cita de Francisco Brines. “He aquí el ciego, que sólo ve la vida en el recuerdo”. González Moreno se ocupa de las hojas del calendario que -como dice en “Portada”- “nunca, aunque se arranquen/ acaban de caerse por completo,/ hojas que siempre dejan/ su huella irrellenable en las paredes,/ hojas que continúan estando ahí, grapadas/ a la cal o a la carne”. Esta idea de la carne y el cuerpo como lo material donde permanece la memoria es constante en las composiciones iniciales, porque “el cuerpo es un huésped/ que llega tarde o pronto, nunca a tiempo, a la cita/ y anda siempre vagando, como un superviviente,/ de unos trajes a otros, de unos brazos a otros,/ por ahí por las calles invernales del mundo” (3) o como aclarará en otro poema “la carne es como un traje/ cortado a la medida de los recuerdos”.

En la segunda parte, utilizando como pórtico los últimos versos de la rima LII de Bécquer, el poeta profundiza en el dolor de la ausencia: “¿Cómo decir que dentro de un armario es noviembre,/ o que en esa intemperie que es la luz sin tus ojos/ casi siempre es invierno y anochece deprisa?”.

Y por eso es invierno fuera de ti, por eso

hay escarcha en mis manos,

que querrían ahora

tocar- si se pudiera- tu memoria,

ser tan sólo una sombra vagando en tus recuerdos

y ver el mundo desde ti, tocarlo

desde ti; ser tan sólo

un oculto destello de la luz con que miras.

La última parte se abre con una estrofa de J. Keats que anuncia esa esperanza última de la luz sin la que ninguna sombra puede contemplarse, esa luz ínfima y fantasmal del recuerdo.

[...]El día que me toques con tus dedos de escarcha

no me traigas las sombras

que codiciosamente fui coleccionando

sin saber que no era como un álbum la vida.

Tráeme tan sólo un trozo de aquella tierra

donde seguir creciendo, tráeme  un poco

de aquella agua y un vaso

repleto hasta los bordes de aquella luz más clara.[...]

Merece la pena detenerse en leer y reflexionar sobre lo que expresa Pedro A. González Moreno en Calendario de sombras. Porque es seguro que el que más o el que menos lleva a cuestas esos restos del amor o de la ausencia, del tiempo vivido que solo la memoria puede recuperar -aunque nos duela-.

© Antonia Huerta Sánchez, profesora de Ámbito Lingüístico-Social, IES GUADIANA

Con esta primera entrada al blog, os quiero animar a todos a acercaros a la poesía. Hace unos años leí un documento de la UNESCO titulado Leer y escribir poesía (París:2005) en el que su coordinador Richard W. Halperin animaba a los profesores de secundaria a incentivar la creatividad de los alumnos a partir del trabajo poético. Creo que la poesía -en todas sus manifestaciones- es una oportunidad para aprender a explorar el mundo y explorarnos a nosotros mismos. Os advierto de que, si me pongo pesada, toda la culpa la tienen los versos. Porque sin ellos, no entiendo el mundo; porque un solo verso puede transmitirnos la alegría o el dolor ajeno como si fuera nuestro. Pienso que, en esta sociedad tan mecanizada e impaciente, necesitamos palabras que nos lleguen no solo a la razón sino que construyan nuestro universo afectivo, palabras en las que nos detengamos para saborearlas como si fuera la primera vez que las escuchamos. Por eso, hay que desterrar el estigma de que la poesía no se entiende. No busquemos en ella esa clase de entendimiento que podemos gozar en una novela, en un ensayo o en una representación teatral. La poesía, como otras artes, conecta con lo más íntimo, nos permite ver de otra manera, nos da otros ojos con los que “comprender”.

Os propongo esta vez la lectura y el disfrute de Hierro ilustrado, una antología de la mejor producción lírica del poeta José Hierro arropada  además por sus propios dibujos, grabados y acuarelas. La publicó Nórdica en el año 2012, décimo aniversario de la muerte de Hierro y noventa de su nacimiento, con una selección que realizaron Julieta Valero y la nieta del poeta, Tacha Romero Hierro. La obra contiene cincuenta y nueve composiciones que abarcan desde su libro inicial Tierra sin nosotros (1947) hasta Sonetos escritos en 1999. Pepe Hierro, como lo llamaban sus amigos, nos muestra una interesante fusión del poder expresivo de la palabra y la pintura. En “Tierra sin nosotros”, la desolación del poeta se expresa mediante imágenes de alienación ante el mundo que lo rodea, la naturaleza que palpita y continúa frente a un yo paralizado: “¡La tierra sin nosotros! / ¡Qué cansado parece/mi pie!¡Qué doloroso/fluir del tiempo vivo/desangrándose a chorros!/ Parecen hoy las cosas/ más irreales, como/ formas de otro planeta/ que vive sin nosotros[...]”.  La acuarela que acompaña al texto refleja esa misma desolación, es un paisaje nevado, con una hilera de tres chopos desnudos, como líneas negras al viento.

Entre los poemas seleccionados de Alegría (1947), destaca “Fe de vida” un autorretrato de lo perdido: “[...] Sé que si busco una rama/no la encontraré./ Sé que si busco una mano/ que me salve del olvido/no la encontraré./ Sé que si busco al que fui/ no lo encontraré.// Pero estoy aquí. Me muevo,/ vivo. Me llamo José/ Hierro. Alegría/ que está caída a mis pies.)/ Nada en orden. Todo roto,/ a punto de ya no ser./Pero toco la alegría,/porque aunque todo esté muerto/ yo aún estoy vivo y lo sé.” Igualmente, junto al poema hay una ilustración en plumilla, un autorretrato mínimo, esquemático, esencial, testigo de esa mínima porción de alegría que nos permite seguir viviendo.

Otro autorretrato lo hallamos entre los versos de Quinta del 42 (1952) , en el poema “Una tarde cualquiera” nos dice: “Yo, José Hierro, un hombre/ que se da por vencido/ sin luchar. (A la espalda/ llevaba un cesto, henchido/ de los más prodigiosos secretos.Y cumplido, / el futuro, aguardándome/ como la hoz al trigo.)/ Mudo, esta tarde, oyendo/ caer la lluvia, he visto/ desvanecerse todo,/ quedar todo vacío./ Una desgana súbita/ de vivir. (“Toma, hijo,/ enhébrame la aguja”, dice mi madre.)”.  La abundancia de la introspección también pictórica es patente, sobre todo en los poemas  “Remordimiento”, “Las nubes” o “Lo efímero” de Cuanto sé de mí (1957).

Las imágenes marinas tan presentes en sus palabras sirven de telón de fondo también a sus acuarelas, como la que se dibuja en el poema “Vida” de Cuaderno de Nueva York (1998).

 Antonia Huerta Sánchez, profesora de Ámbito Lingüístico-Social, IES GUADIANA

El Cumpleaños Secreto, de Kate Morton

Esta novela es un relato fascinante de misterios y secretos, teatro y farsa, de un asesinato y de un amor imperecedero.

Durante un caluroso día de verano en 1959, mientras su familia se va de picnic al arroyo cercano a la granja de su familia, la adolescente Laurel se esconde en la casa del árbol de su infancia, fantaseando con un muchacho, una huida a Londres y un futuro grandioso que aguarda con impaciencia. Sin embargo, antes de que acabe la tarde, Laurel presenciarán un crimen aterrador que lo cambiará todo.

En 2011, siendo ya una actriz célebre, Laurel se ve abrumada por las sombras de su pasado. Acechada por los recuerdos y el misterio de lo que vio ese día, vuelve al hogar familiar y comienza a desenmarañar cada rincón de su memoria en busca de aquella historia. Una historia, de tres desconocidos procedentes de mundos muy distintos, que coinciden el Londres de los años de la Segunda Guerra Mundial y cuyas vidas quedarán unidas de forma funesta e inexorable.

Consolación López-Díaz Tello, profesora de Biología del IES Guadiana, Villarrubia de los Ojos.

La Verdad sobre el caso Harry Quebert, de Joël Dicker

     Quien mató a Nola Kellergan es la gran incógnita a desvelar en esta incomparable historia policiaca.

Se trata de una novela de suspense en tres tiempos (1975, 1998 y 2008) acerca del asesinato de una joven de quince años en la pequeña ciudad de Aurora, en New Hampshire.

En 2008, Marcus Goldman, un joven escritor, tras la publicación de su primer libro sufre la “crisis de la página en blanco”. Para superar esta crisis decide visitar a Harry Quebert, su antiguo profesor de la Universidad, y uno de los autores más leídos y respetados de America, a pesar de haber escrito solamente una novela. Y descubre que éste tuvo una relación secreta con Nola Kellergan. Poco después, Harry es arrestado y acusado de asesinato al encontrarse el cadáver de Nola Enterrado en su jardín.

Marcus comienza a investigar y a escribir un libro sobre el caso. Mientras busca demostrar la inocencia de Harry, una trama de secretos sale a la luz. La verdad solo llega al final de un largo, intrincado y apasionante recorrido.

Consolación  López-Díaz Tello, Profesora de Biología del IES Guadiana, Villarrubia de los Ojos.

LAS LÁGRIMAS DE SHIVA

Esta novela del escritor barcelonés César Mallorquí es entretenida, fresca y divertida. Las lágrimas de Shiva es una buena elección para un lector adolescente, pero también para el público adulto que quiera revivir el placer de la inexperiencia y la confusión que se siente al entrar en el mundo adulto, o que quiera evocar, con una sonrisa, lo que es tener las mejillas azoradas y el corazón desbocado por sentimientos tan desconocidos como incontrolables.

Cuando Javier descubre que tiene que pasar el verano en casa de sus cuatro primas en Santander, entra en pánico. Acaba de cumplir quince años y las mujeres le dan terror. Ni siquiera la envidia del salido de su hermano mayor hace que sus perspectivas mejoren. Lo único que lo anima es que, ese julio de 1969, el Apolo 11 cumplirá con su misión espacial y la televisión retransmitirá la llegada del hombre a la luna. Un gran acontecimiento, aunque ni de lejos el más importante ni asombroso de todos los que vivirá Javier ese verano: recibirá la visita de un fantasma, resolverá un oscuro misterio familiar, sufrirá su primera resaca y se enamorará por primera vez.

La dictadura franquista y la Guerra Fría son los dos telones de fondo en los que se enmarca la historia, y de vez en cuando salpican la trama mostrando al lector qué implicaba ser un adolescente en la España de Franco: tanto desde el punto de vista de Javier, apasionado por el desarrollo tecnológico y cultural que poseen en otros países; como desde el de Margarita, una joven revolucionaria, comunista y rabiosa por conseguir la libertad que la dictadura le niega.

Un misterioso secreto familiar, una joya y una mujer desaparecidas, un amor imposible debido a dos familias enfrentadas (sí, como en Romeo y Julieta), la perturbadora presencia de un fantasma, una verdad que sale a la luz setenta años después… Las lágrimas de Shiva combina aventura, fantasía, drama e intriga. Pero, sobre todo, emociones: durante su estancia en Santander, Javier vivirá aventuras y aprenderá valiosas lecciones como el significado de la amistad, el amor, el odio y la libertad.

Beatriz Díaz del Campo Aranda, Profesora de Física y Química, IES GUADIANA

El curioso incidente del perro a medianoche   (Mark Haddon)

Este libro  narra en primera persona,  la aventura vivida por un niño de 15 años Christopher, con Síndrome de Asperger, que vive con su padre.

A raíz de una noche, que aparece el perro de su vecina muerto, decide investigar que ha ocurrido con él y quien ha sido el culpable. Todo esto le llevará, a descubrir una serie de secretos familiares, que le habían sido escondidos por su padre y que conllevan a haberle tenido engañado, con respecto a lo que le había contado su padre sobre su madre.

Como la historia es  contada por el protagonista, expresa durante todo el relato, su peculiar forma de ver el mundo y el no compartir o no entender determinadas cosas de él, debido al Síndrome que padece. De esta forma,  la lectura de este libro ayuda también,  a conocer cómo ven y cómo sufren en su interior este tipo de personas: que a pesar de ser muy inteligentes (a Christopher en particular le encantan las matemáticas, herramienta que utiliza para resolver el misterio del perro y de todo lo que le oculta su padre), tienen miedos,  manías, sufren incomprensión por parte de los demás, etc... Y aún con ello, luchan por vivir y defender su forma de ser y ver el mundo, a veces tan incomprendida por la mayoría de las personas que viven a  su alrededor.

Carmen Sánchez-Camacho González-Tejero, profesora de matemáticas.IES GUADIANA.

 Never give up de Lucía Bellido Serrano. 

La primera vez que mi hija mayor me pidió que le comprara un libro,mi expresión fue...."auxilio, me desmayo"...¿Cuál hija? El de "la Bellido". Eeeeiiinnngg???? Queremos que los adolescentes lean, que nuestros hijos lean, pero...que sea una lectura de calidad, que les aporte experiencias, que les transporte a lugares, paisajes,...No podía perder ésta oportunidad y me puse manos a la obra.

Twitter, Pinterest,YouTube,Instagram, Musical.ly que ahora esTik Tok,...qué hace a ésta niña tan especial?Después de varios días de investigación, entendí su petición.

Comenzar el libro con el prólogo de su madre, me pareció lo mejor y el consejo que les da más! "Sed vosotros mismos y triunfaréis! A pesar de tener solamente 15 años,(como dice el anuncio de IKEA; sabemos hasta su fecha de cumpleaños) Lucía Bellido cuenta con un enorme número de seguidores en sus redes sociales y en este libro  explica todas sus anécdotas más divertidas y a todo lo que se ha tenido que enfrentar para llegar hasta aquí.

También nos ofrece una serie de consejos muy prácticos para sacar el máximo partido a la red social que en estos momentos está arrasando entre los adolescentes. En estas páginas ha tratado de explicar la mejor manera de gestionar el tiempo para crear contenido y al mismo tiempo seguir estudiando, nos enseña los mejores trucos y para aquellos que apenas comienzan y para aquellos que ya tienen un nivel mucho más avanzado.

Entretenido, fácil de leer, para posit-tear, tener a mano, y para ponernos al día como padres de lo que ahora provoca a nuestros hijos.

Myriam Cabezas González, Profesora de Educación Plástica y Visual , IES Guadiana, Villarrubia de los Ojos.

La ratonera, Agatha Christie.

Agatha Christie ha sido la “reina del crimen”. Dama de la clase alta inglesa, llegó a ser la escritora más popular de relatos de misterio. De su mano, imaginamos la vida en la Inglaterra rural y sus mansiones aisladas, que a veces, sirven de nido de tormentosas pasiones, ambiciones desmedidas, pecados inconfesables y venganzas sangrientas.

La ratonera, obra teatral en tres actos y escrita a partir del cuento “Los tres ratones ciegos”,  está inspirado en un caso real que causó gran conmoción pública en 1945.

El título de La ratonera es muy afortunado ya que la situación que van a vivir los huéspedes de la Casa Monkswell es la apropiada para no poder escapar de ella  debido a una gran nevada. La casa, aislada, se convierte en una trampa mortal de la que cualquiera de los 8 personajes reunidos allí puede ser víctima. Todo el ambiente es macabro y la tonalidad siniestra que va adquiriendo a medida que avanza la obra, nos anuncia la tragedia que se cierne sobre la mansión Monkswell.

Esta obra teatral se estrenó en 1952 en Nottingham pasando después a Londres. Se ha convertido en la obra con más representaciones de la historia del teatro.

La acción se inicia en el salón de la casa de huéspedes Monkswell, ya que Giles y Mollie van a recibir a sus primeros clientes, con la noticia radiofónica que informa de un crimen cometido en Londres. Todos los personajes que van llegando tienen algo que ocultar y todos ellos son sospechosos. Cuando se comete el segundo crimen, esta vez dentro de la propia casa de huéspedes, todos se miran con suspicacia y recelo porque pueden ser el asesino y ninguno puede escapar porque todos están aislados del exterior por una terrible tormenta de nieve. Todos parecen haber sido convocados por un conjuro siniestro.

 En la representación teatral se pide al espectador que nadie hable del final para que se siga manteniendo el suspense. A nuestros lectores les pido que descubran los secretos mejor guardados de los 8 personajes que entretejen esta trama donde todos pueden llevarnos a pensar que cada uno de ellos puede ser el asesino ya que casi todos viven atormentados por experiencias vividas en el pasado. Todos desconfían de todos y nadie muestra su verdadera identidad.

Descubramos el desenlace inesperado.

                             Maribel Expósito (profesora de Lengua).

Y LUEGO GANAS TÚ. 

Cinco relatos sobre el Bullying.   

Varios autores

El título del libro que os propongo está sacado de una frase de Ghandi: “Primero te ignoran, a continuación se ríen de ti, después te atacan…y luego ganas tú”.

De esa frase  salió el título de este libro con cinco relatos escrito por cinco autores de los que ahora llamamos “influencers”, personas con cierta credibilidad en este tema y que tienen una importante presencia en las redes sociales.

El bullying es un tema de una actualidad constante. Uno de cada cinco niños o adolescentes lo sufrirá en España a lo largo de su etapa escolar. Todos conocemos historias de bullying, porque lo hemos visto, lo hemos sufrido… o lo hemos provocado: insultos, rumores, amenazas, golpes…

Estas cinco historias no dejarán indiferente a nadie, todos nos veremos reflejados en alguno o algunos de los personajes y esto nos hará pensar sobre este tema.

Todos estos relatos tienen algo en común: animan a la persona acosada a dar un paso adelante y denunciar los hechos en cualquier circunstancia. Siempre habrá alguien que nos eche una mano, ya sea la familia, los profesores o una señora desconocida como ocurre en uno de los relatos.

El mensaje más importante que debe  quedarnos es que estas situaciones se pueden prevenir y se pueden erradicar. Porque nadie debería sufrir acoso por ser quien es.

                        

                            Jesús Manuel Vallejo Gallego 
Profesor de Pedagogía Terapéutica del IES Guadiana

Todo esto te daré ( Dolores Redondo)

Con "Todo esto te daré" me ha pasado lo que te ocurre cuando te vas a comer un magnífico helado y al probarlo descubres que no tiene azúcar. Después de leer la trilogía del Baztán que me enganchó muchísimo y me mantuvo la emoción hasta el final, esperaba otra cosa de Dolores Redondo. 

En la novela finalista al Premio Planeta de 2016, Manuel, el protagonista, acaba de perder a su marido en un accidente de tráfico. Al dolor de su pérdida tiene que unir el desconcierto por no tener claro por qué se ha cerrado el caso de la muerte con tanta rapidez y el desprecio de gran parte de la familia política. En esta investigación poco ortodoxa le ayudarán un cura antiguo amigo de la familia y un ex guardia civil de carácter más bien arisco que guarda una historia poco convincente sobre su propia familia. 

En resumen, una historia demasiado blanda y con desenlaces poco contundentes en la que hay muchas situaciones que no convencen. 

Mercedes Romero Gómez (Profesora de Inglés del IES Guadiana en Villarrubia de los Ojos)

El cabo de la cuerda, de Joseph Conrad

Primero de todo, feliz 2019, el Año Internacional de la Tabla Periódica de los Elementos.
Ahora, a lo que nos ocupa:


¿Y si fueras un hombre de mar, ya en el umbral de la vejez, con tu barco, tu única fuente de riqueza y por ende tu hogar, vendido a un precio misérrimo? ¿Y si tuvieras una hija, el único afecto de tu vida, y quisieras asegurarle un futuro aunque tu pobreza no te lo permitiera? ¿Y si ya no te quedaran ánimos para comenzar de nuevo las luchas de la vida y no tuvieras más remedio que hacerlo?

Entonces no te llamarías como te llamas; tomarías el nombre del capitán Henry Whalley, protagonista de la novela corta “El cabo de la cuerda”, de Joseph Conrad (1857-1924).

¡Y sí, no me he equivocado! Sé que en la foto figura de título  “Con la soga al cuello”, pero prefiero el título de las primeras traducciones de la novela, más en consonancia con el título original (The end of the tether) y la justificación del mismo en la parte final de la historia del capitán Whalley. Si usamos “Con la soga al cuello”, pensamos irrecusablemente en la desesperación vital, en largos días de tristeza y agonía, en sueños inacabados y preámbulos de pesadilla; y encima, afligiéndole al capitán Whalley un sufrimiento que no desvelaré ahora, pues es uno de los principales golpes de efecto de la novela. Aunque la historia del capitán Whalley contenga toda esta lista de desdichas, el título “El cabo de la cuerda” se refiere más bien a un momento culminante, hasta en cierto punto glorioso, que es revelado en los últimos párrafos de la novela.

El capitán Whalley amaba a Ivy, su hija, con un fervor modélico. Quiso regalarle, a costa de su sacrificio, la mejor vida posible, y por ello se embarca en una aventura por los mares orientales, comandando un barco cuyo dueño se la tenía jurada desde el primer momento. ¿Y al final qué ocurre?... No puedo decir nada más, a riesgo de romper el encanto de lo inesperado.

Joseph Conrad tiene los defectos y la grandeza de los escritores decimonónicos. Puede parecer lento y tedioso, dar la sensación de que la narración no arranca, que se explaya en descripciones y disquisiciones psicológicas superfluas. Sin embargo, el efecto de su lectura es el de la bola de nieve: al final la culminación es intensa, sorprendente, memorable.

“El cabo de la cuerda” es una de sus obras menos conocidas pero no por ello menos lograda. Merece la pena invertir unas pocas horas en su lectura.

Joseph Conrad, aunque nacido polaco, se nacionalizó británico. Entre sus producciones más conocidas se citan “El corazón de las tinieblas”, “Bajo la mirada de Occidente” y “Lord Jim”, obras que rebasan la catalogación de novelas de aventuras y que suponen auténticos estudios del alma humana, con sus grandezas y aviesidades.

¡Venga con Joseph Conrad!

Julián Maestre (Física y Química).