LO QUE ENCONTRÉ BAJO EL SOFÁ (ELOY MORENO)

 

Lo que encontré bajo el sofá es una novela que llegó a mí gracias a la recomendación de Gemma, una compañera de Lengua y, sin lugar a duda, acertó plenamente. Gracias a esa sugerencia, pude descubrir una obra que no solo entretiene, sino que también deja huella.

En la historia se narra cómo la protagonista, Alicia, se encuentra de repente encerrada en una relación que la ahora y cómo, con muchos remordimientos, decide cambiar de rumbo y apostar por una nueva relación que la hace sentirse viva de nuevo. Para ello, tiene el apoyo incondicional de su tía, quien, por seguir las normas de sus tiempos terminó conformándose con su matrimonio a costa de su felicidad.

El autor introduce de forma transversal temas sociales como el bullying, algo recurrente en su obra. De esta manera, Eloy nos recuerda de nuevo cómo esta problemática deja huellas profundas en las vidas de las personas.

Uno de los aspectos más destacables del libro es la forma con la que describe la ciudad de Toledo. Los que tenemos la dicha de conocerla, hemos paseado junto a los personajes por cada uno de esas estrechas calles, recovecos y plazoletas. Nos narra con tono de intriga y cierto halo oscuro varias leyendas de la ciudad imperial, como la de El pozo amargo. La atmósfera que tenía en los momentos más misteriosos me ha recordado a las Leyendas de Gustavo Adolfo Bécquer (la del Miserere es mi favorita). En mi caso, la lectura me trasladó a mi adolescencia, cuando por las noches me sumergía en esas historias llenas de misterio. Esto ha hecho que la lectura fuera más especial. He recuperado de nuevo ese libro para volver a sumergirme en él.

 En conclusión, Lo que encontré bajo el sofá es una novela entretenida y emotiva que invita a pensar. Es ideal para quienes disfrutan de historias con misterio, pero también con un trasfondo emocional y humano.

Mª Teresa Sánchez Peinado

Profesora de Física y Química

El Frente Polisario: desde sus orígenes hasta la actualidad

 Esto no te lo cuentan en TikTok

El Frente Polisario: desde sus orígenes hasta la actualidad es un libro que nos ayuda a conocer mejor la historia del pueblo saharaui y su lucha por la libertad y la justicia. Puede parecer un tema lejano o complicado al principio, pero en realidad habla de algo muy sencillo de entender: de personas que llevan muchísimos años peleando por poder vivir con dignidad en su tierra.

El libro cuenta cómo nació el Frente Polisario, qué ocurrió cuando España abandonó el Sáhara Occidental y cómo ese conflicto sigue sin resolverse del todo hoy en día. También explica cómo viven muchas familias saharauis en los campamentos de refugiados y cómo, a pesar de todo, siguen manteniendo su identidad, su cultura y su esperanza.

Pero este libro no solo habla del pasado. También nos hace pensar en el presente. Nos recuerda que todavía existen injusticias que muchas veces olvidamos porque no salen todos los días en redes o en la tele. Y también nos invita a reflexionar sobre el mundo en el que vivimos, en un momento en el que vuelven a aparecer discursos de odio, homofobia y actitudes fascistas que pensábamos que estaban ya superadas.

Además, esta lectura tiene para mí un valor especial, porque mi hijo, después de terminar Magisterio, está ahora allí, conociendo de cerca esa realidad. También va a encontrarse con la familia de su hermana saharaui, que vive en España desde los 8 años y que hoy tiene 25. Eso hace que esta historia no sea solo algo que se lee en un libro, sino algo que se siente mucho más cerca.

Es un libro muy recomendable porque ayuda a mirar el mundo con más empatía, más sentido crítico y más ganas de entender lo que les pasa a otras personas. A veces leer no solo sirve para pasar páginas, sino para abrir un poco más los ojos.

NO MIENTAS. TODA INFIDELIDAD MERECE UN CASTIGO. (ANTONIO DEL BURGO)

 

Arturo del Burgo (Pamplona, 1979) es abogado y socio en un despacho internacional. Compagina su labor profesional con su verdadera vocación: la escritura. Arturo del Burgo es conocido por su estilo accesible, con capítulos cortos y giros frecuentes que enganchan rápidamente al lector. Además, le interesa explorar cómo decisiones cotidianas, como mentir o ser infiel, pueden desencadenar consecuencias extremas.

No Mientas es un thriller psicológico que atrapa desde las primeras páginas con una premisa inquietante: todos tenemos secretos… pero algunos pueden destruirlo todo.

En la novela, un escritor redacta casi en tiempo real los capítulos de un libro en el que describe, con todo lujo de detalles, una serie de crímenes como venganza contra quienes considera infieles y mentirosos. La policía dispone de apenas unos minutos desde la publicación de cada capítulo hasta que se comete el crimen, lo que imprime a la historia un ritmo vertiginoso y lleno de giros inesperados que mantienen el suspense hasta el final.

Uno de los grandes aciertos del libro es su capacidad para jugar con la percepción del lector, haciéndole dudar constantemente sobre quién dice la verdad. Además, aborda temas universales como la culpa, la traición y las consecuencias de nuestras decisiones.

Nos invita también invita a reflexionar sobre hasta dónde somos capaces de llegar para saciar nuestra curiosidad: ¿todo vale?

Mª Teresa Sánchez Peinado

 

La península de las casas vacías, de David Uclés.

La península de las casas vacías es una novela que sorprende por su capacidad para unir dos planos narrativos en apariencia opuestos: por un lado, la memoria histórica de un periodo convulso, narrada con precisión y respeto; por otro, la poesía inquietante del realismo mágico, que dota a la obra de una profundidad simbólica y emocional muy poco común. David Uclés construye un relato que, sin estridencias, se queda flotando en la mente del lector mucho después de cerrar el libro.

Por un lado, uno de los mayores logros del autor es la forma en que incorpora el realismo mágico a la historia. No se presenta como un recurso ornamental ni como un ejercicio de estilo, sino como una manera de amplificar aquello que el lenguaje literal no alcanza a expresar.

En la novela, los espacios —sobre todo las casas— parecen poseer vida propia: susurran, recuerdan, guardan secretos. La península que da título al libro se convierte en un territorio donde lo extraordinario surge con absoluta naturalidad, como si la geografía misma estuviera impregnada de los miedos, las esperanzas y las ausencias de sus habitantes.

Este uso del realismo mágico permite que lo fantástico funcione como un reflejo emocional de la historia, como una forma de hablar de traumas colectivos que aún reverberan. Uclés se acerca así a una tradición literaria en la que lo mágico no es evasión, sino memoria.

Por otro lado, a pesar de su tono simbólico y lírico, la novela está construida sobre una base histórica sólida. Se nota que Uclés ha investigado con rigor el periodo en el que se ambienta la obra, tanto en lo social y político como en los detalles cotidianos que dan verosimilitud a la narración.

Los paisajes, las costumbres, la organización del trabajo, las tensiones entre los personajes y hasta los silencios que marcan sus vidas están cargados de referencias que sugieren un conocimiento profundo del contexto.

La sensación que deja el libro es la de estar ante una novela que respeta el pasado y lo ilumina, sin convertirlo en pretexto ni en lastre.

Gracias a esa mezcla, la novela transmite no solo hechos del pasado, sino también la experiencia emocional de quienes vivieron en él: la vulnerabilidad, el desconcierto, la resistencia silenciosa, la sensación de que incluso las casas y los paisajes guardan memoria de lo ocurrido.

Como conclusión, solo me queda añadir que La península de las casas vacías es una obra que destaca por la madurez narrativa de David Uclés. Su realismo mágico delicado y significativo dota a la novela de una atmósfera única, mientras que su documentación rigurosa convierte la historia en un retrato fiel y respetuoso de la época que recrea. El resultado es una lectura envolvente, rica en símbolos y cargada de memoria, que invita tanto a sentir como a interpretar.

Brígida Huete

Profesor de Lengua castellana y Literatura

 

 

Los pacientes del doctor García, de Almudena Grandes.

Los pacientes del doctor García es una de las novelas más ambiciosas de Almudena Grandes y una de las piezas centrales de sus Episodios de una Guerra Interminable. A través de una trama que mezcla espionaje, supervivencia y memoria histórica, la autora consigue levantar un relato poderoso que ilumina tanto la Guerra Civil española como, especialmente, el siniestro entramado político y social de la posguerra y del franquismo consolidado.

Una de las mayores virtudes de la novela es su capacidad para mostrar cómo la Guerra Civil no terminó en 1939, sino que sus consecuencias se extendieron durante décadas. Grandes se centra en un episodio menos conocido: la red de evasión franquista liderada por Clara Stauffer, que ayudó a nazis a huir tras la Segunda Guerra Mundial mientras la dictadura española los protegía.

El lector aprende no solo datos históricos, sino también la experiencia humana de una época marcada por el sigilo, la escasez y la sospecha. La novela funciona así como una herramienta pedagógica que acerca, sin moralismos y con rigor, una parte de la historia española que a menudo quedó oculta u olvidada.

Por otro lado, Grandes destaca por su habilidad para construir personajes complejos, contradictorios y profundamente humanos, y esta novela es un ejemplo brillante. Así, Guillermo García, protagonista, encarna la resistencia silenciosa: un hombre que sobrevive adaptándose, pero sin renunciar a sus convicciones. Su doble vida como médico y como colaborador clandestino refleja la tensión moral constante de la época; Manuel Arroyo, amigo y contrapunto, representa la figura del exiliado, del que no puede volver ni arrancarse el pasado; y Clara Stauffer y los personajes vinculados a la red de evasión muestran el reverso oscuro del régimen, construido con una naturalidad que revela cómo el mal puede integrarse en lo cotidiano.

Los personajes no responden a estereotipos: están llenos de matices, dudas, afectos y heridas. Y, gracias a ellos, lo político adquiere dimensión emocional. La historia se entiende mejor porque se vive a través de esas vidas rotas y valientes.

Por último, me gustaría señalar cómo la novela demuestra por qué Grandes es una de las narradoras españolas más queridas y respetadas. Su estilo combina rigor histórico, fruto de una investigación exhaustiva; fluidez narrativa, que convierte acontecimientos complejos en una lectura envolvente; intensidad emocional, sin caer en sensiblerías; y un uso excelente de la estructura fragmentada y de las voces múltiples, que enriquecen la mirada y aportan ritmo.

La autora maneja con precisión el suspense propio del espionaje, pero sin sacrificar la profundidad psicológica. Y su capacidad para retratar ambientes —la Madrid gris de la posguerra, la atmósfera clandestina, los espacios donde se cruzan vencedores y vencidos— hace que el lector no solo lea la historia: la habite.

En resumen, Los pacientes del doctor García es una novela imprescindible para quienes quieran comprender de forma humana, cercana y rigurosa cómo fue la vida durante la Guerra Civil y, sobre todo, la posguerra. La combinación de memoria histórica, personajes inolvidables y una narrativa sólida y emotiva la convierte en una obra que no solo informa, sino que conmueve, remueve y ayuda a comprender la complejidad de aquel periodo.

Brígida Huete Sánchez Miguel

Profesora de Lengua castellana y Literatura